Los juegos de terror han tenido un pasado interesante, si no lleno de baches. En los últimos 20 años, el género se desarrolló, murió repentinamente, regresó a la vida como un zombie y se intensificó a proporciones dominantes, superando incluso a las películas de terror como el medio de entretenimiento más espeluznante.
Desde el éxito de Biohazard en casi todos los territorios (y su renacimiento de un género que murió sin ceremonias en Occidente después del lanzamiento del Alone in the Dark original), numerosos competidores han intentado copiarlo, emularlo y superarlo.
Más tarde aún, con la esperanza de tropezar por casualidad con una pepita de innovación, los desarrolladores comenzaron a evitar las convenciones de «horror de supervivencia» en favor de los más accesibles o los más oscuros.
¿Qué es lo que realmente hace un juego aterrador? Los aficionados al terror citan como los agentes más importantes del miedo a lo desconocido y por supuesto a los sustos.
Miedo a lo desconocido
Posiblemente el elemento de terror más obvio, lo desconocido, se usa para mantener al jugador adivinando y volviendo loco su mente. Muchas veces la utilización de solo una fracción de los sentidos del jugador puede provocar miedo. Nosotros los seres humanos somos criaturas visuales, solemos sentirnos más consolados por la vista debido a nuestra capacidad de discernir objetos, acciones y consecuencias basadas en una imagen.
Como resultado, al cortar los estímulos visuales y apegarse exclusivamente al audio o al habla esta es una de las mejores maneras de mantenernos alerta.
Incluso si se usan estímulos visuales, limitar u ofuscar nuestro rango de visión puede mejorar el horror experimentado dentro de un juego. Este hecho puede insinuar la dificultad de un próximo encuentro, o incluso aludir a asuntos anteriores en la narrativa que pronto tendremos que enfrentar.
Sustos ordinarios
Luego está el típico susto barato. El infame perro zombie que salta por la ventana en Biohazard 1 no solo es memorable, sino uno de los sellos distintivos de toda la serie (y tal vez del horror mismo). Estos acontecimientos inesperados, o momentos de miedo, solo parecen funcionar una o dos veces antes de se vuelvan cansinos e irritantes.
Los sustos ordinarios funcionan mejor en los débiles de corazón, pero el jugador de terror promedio suele ser tolerante como el acero y por ello espera en todo momento que los monstruos salten de los rincones oscuros.
Los juegos por supuesto todavía utilizan los sustos ordinarios, pero a menudo los usan con la intensión de romper nuestras expectativas. Un ejemplo particularmente memorable es el Silent Hill original. Cuando visitamos por primera vez la escuela primaria y nos topamos con los casilleros, se escucha un ruido sordo proveniente de un solo casillero. Al abrirlo, un gato salta y huye. 🙁
Cuando vuelves al casillero nuevamente en el mundo oscuro, el mismo casillero está siendo golpeando desde adentro, y al abrirlo nuevamente no encontramos nada; el casillero está totalmente vacío.
Curiosamente, esta ausencia de clímax de lo que esperábamos fue más aterradora que la aparición de un monstruo. Al menos si un monstruo hubiera saltado, habría una sensación de clímax y alivio, pero esta falta de clímax prolonga nuestra sensación de incomodidad.
¿Que estas esperando?
Esto, por supuesto, se relaciona con otro gran elemento de horror que la gente a menudo no considera: la anticipación. Lo único más aterrador que no saber qué esperar a la vuelta de la esquina es tener una vaga idea de lo que es.
Condemned para Xbox 360 hizo esto magistralmente usando una IA compleja. Viajando a través de la oscuridad el jugador se desliza a través de ella buscando enemigos. Se ve un marco de una puerta y una sola lámpara cuelga, iluminando muy poco el próximo pasillo. Justo cuando nos acercamos, aparece una figura. No hay forma de saber con qué está armada, o incluso quiénes son, pero sabemos que están a la vuelta de la esquina, esperando para saltar.
Aquí, hay dos escuelas de pensamiento acerca del horror. En juegos de terror más orientados a la acción, el enemigo de hecho estaría allí, esperando matarnos jugador con un tubo de plomo.
Por otro lado en los juegos que parecen jugar nuestras emociones, miedos y ansiedad, el enemigo podría no estar a la vuelta de la esquina. De hecho, podría ser un producto inofensivo de nuestra imaginación, creado para hacer que nos cuestionemos y juzguemos severamente todo en el entorno.
Aturdido y confuso
Es por eso que la anticipación va tan bien con el elemento de confusión. Jugar con la anticipación de un personaje no siempre es del todo efectivo, especialmente si es consistente. En el momento en que nos damos cuenta del hecho de que un fantasma o un habitante del juego ya no es una amenaza real, los temores desaparecen como capas de cebolla.
Acabar con nuestra vida de manera vulnerable e inesperada después de niveles de repetición forzada crea un conjunto de reglas de expectativas en nuestras mentes. Este tipo de enemigo en realidad no existe. Como en cualquier otro momento, simplemente desaparecerá, y podremos entonces continuar con nuestro juego.
Imagina el horror cuando, en lugar de desaparecer, una criatura finalmente se vuelve hacia nosotros, y lentamente comienza a caminar. De repente, las reglas y expectativas conocidas del jugador se han desvanecido, y ninguna cantidad de planificación rápida es rival para el pánico puro y sin adulteraciones.
Este camino es más efectivo en juegos donde el jugador está armado con muy poco o nada en absoluto. En juegos como Clock Tower, donde el personaje principal es un personaje normal y vulnerable, que no tiene forma de luchar contra los enemigos de manera contundente. En cambio, se tiene que correr por seguridad y para esconderse.
Dicho todo esto, el horror sigue siendo una experiencia muy personal. Cada uno de nosotros tiene fobias e inseguridades, y una experiencia de terror bien construida puede ser realmente toda una nueva experiencia. Es difícil crear una experiencia de terror que se adapte a cada persona, pero muchas compañías han hecho un trabajo fantástico al hacernos querer cerrar nuestras puertas y llorar hasta quedarnos dormidos. Entonces a ti qué te asusta?
Segunda entrega del Top 100 de videojuegos de terror de todos los tiempos
Iniciamos el repaso de las posiciones del 75 al 51, basado este orden el sitio Web www.gamerankings.com, sitio que recopila bases de datos de reviews de Webs especializadas que aportan su contenido para dar una nota media a los juegos.
#75
Get Even
Este juego es difícil de vender para aquellos a quienes les gusta que un juego en primera persona haga algo nuevo y que sea un poco menos lineal. A pesar de los elementos de combate, un estilo FPS de serie y la muerte ocasional de uno que otro soldado, Get Even se mantiene a lo largo de todo su desarrollo con una historia fantástica. Hay una cantidad muy atractiva de detalles por descubrir con el plot twist de que en el momento en que crees que tienes el control sobre lo que está sucediendo, el juego te rompe el ritmo y lo pone todo al revés dispersando toda la trama.
Dejando a un lado los elementos de FPS, Get Even utiliza un dispositivo futurista fusionado en la cabeza del personaje principal para descubrir cómo quedó atrapado en un manicomio, quién le está hablando y cómo escapar. La historia y la mecánica son mucho más profundas que esto, pero es difícil de explicar sin entrar en spoilers. No hace falta decir que Get Even prefiere contar una gran historia con elementos FPS únicos.
#74
Manhunt
Si se pensaba en su momento que Grand Theft Auto era un juego violento, ese era tan solo un paseo por el parque en comparación con Manhunt. Este es un juego lanzado en 2008 por Rockstar, y aunque parezca increíble todavía se mantiene vigente soportando la prueba del tiempo. Por supuesto que los gráficos son terribles para los estándares de hoy, pero el juego en su trama y gameplay sigue siendo excelente.
Al poco tiempo de ser estrenado, se convirtió en uno de los videojuegos más polémicos que han existido, debido principalmente a su extrema violencia. Rockstar Games también tuvo problemas judiciales debido a un asesinato perpetrado por un joven supuestamente obsesionado con el juego.
En el juego obtienes más puntos por lo brutal o astuto que sea el ataque, dependiendo de lo que se te pida en ese nivel. El juego no repara en algunos aspectos sexuales involucrados en involucrados en algunos de sus niveles.
Es posible que Manhunt no tenga sustos o fantasmas, pero sí tiene violencia y el tipo de sustos psicológicos sutiles con los que los juegos de terror rara vez se molestan en abordar. La situación y tus acciones realmente te hacen pensar en lo que valen tu vida y la de los demás.
#73
The Evil Within
Antes de que Sebastian Castellanos supiera qué es STEM, estaba investigando un asesinato en masa en el Hospital Mental Beacon. Desafortunadamente, su compañero Joseph Oda y el Detective Junior Juli Kidman son absorbidos por el mundo de STEM. Allí, se encuentran con todo tipo de monstruos horribles de la mente de Ruvik.
El diseño de estos monstruos ha sido muy elogiado ya que cada uno es único y a menudo le da un giro a los estereotipos de terror comunes. Por ejemplo, bolsas para cadáveres colgando del techo, solo que de vez en cuando alguna de ellas sigue gritando. O un cadáver que se convierte en un alma en pena con muchas extremidades determinado a ahogarse en sangre. Solo Evil Within podría haber unido tan bien el horror japonés con el combate occidental.
The Evil Within construye la atmósfera a través del estilo detective noir del misterio. El combate es ordinario que se de en FPS y, aunque a veces resta valor a las ideas ingeniosas del juego, el primer Evil Within sigue siendo uno de los mejores juegos de terror hasta hoy.
#72
Parasite Eve
Uno de ellos es un oficial de policía. El otro está poseído por un antiguo mal que amenaza toda la vida en la Tierra. El vínculo horrible entre ellos continuará hasta que algo muera. Una aventura escalofriante que solo podría provenir del estudio japones Squaresoft. Una historia épica de ciencia ficción contada a través de impresionantes secuencias renderizadas en 3D. Lucha contra monstruos mutantes en combates de polígonos en tiempo real. Personaliza armas, armaduras y habilidades de personajes.
Una aventura totalmente atemporal y sin duda que se adelanto a su tiempo aspectos técnicos y artísticos.
Link de Parasite Eve en la PlayStation Store
#71
Siren Blood Curse
Siren Blood Curse es un título lanzado en PS3 que no fue muy consumido en Occidente. Podría deberse a que pisa una delgada línea entre lo extraño e innovador gracias al Sistema Sight-Jack, que le permite ver desde la perspectiva de sus atacantes.
Esos atacantes toman la forma de aldeanos trastornados que se han convertido en víctimas de una maldición y somos nosotros quienes jugamos con el elenco de desventurados miembros del equipo de televisión que tendrá que enmfrentarlos. Es una experiencia difícil y que puede molestar con su enfoque de prueba y error, pero Siren garantiza que con sus giros constantes de guión nos mantendrán enganchados a su historia.
Link de Siren Blood Curse en PlayStation
#70
Outlast 2
Si bien no es tan puro como el juego original, Outlast 2 todavía tiene muchos que ofrecer al mundo del terror con sus sustos y secuencias de persecución que bombean sangre suficiente para inducirnos un ataque cardíaco.
Al igual que en el primer juego, tomas el control de un protagonista indefenso armado con nada más que una cámara mientras un grupo de locos te busca en la oscuridad. Tienes que encontrar a tu esposa desaparecida que se encuentra en un culto en Arizona, dentro de un campo de maíz. La naturaleza de prueba y error te da un respiro de los sustos y ello mata un poco la tensión, pero nadie olvida la primera vez que se encuentran con Nick y Laird.
En Outlast 2 conocerás a Sullivan Knoth y sus seguidores, que dejaron atrás nuestro cruel mundo para fundar Temple Gate, un pueblo situado en tierra salvaje, alejado de la civilización. Knoth y su rebaño se preparan para las tribulaciones del fin de los tiempos y tú te encuentras en el ojo del huracán.
Eres Blake Langermann, un camarografo que trabaja con su mujer, Lynn. Ambos son periodistas de investigación dispuestos a correr riesgos e indagar a fondo para sacar a la luz historias que nadie más se atrevería a investigar.
Te encuentras tras el rastro de unas pruebas que comienzan con el asesinato aparentemente imposible de una embarazada conocida únicamente como Jane Doe.
La investigación te ha conducido al interior del desierto de Arizona, a una oscuridad tan profunda que nadie podría arrojar un atisbo de luz en ella, y con una corrupción tan intensa que volverse loco puede ser lo único sensato.
Los desarrolladores describen su contenido así: Este juego puede incluir contenido no apto para todas las edades o para verlo en situaciones de trabajo: violencia o escenas sangrientas, contenido general para adultos.
#69
Stories Untold
¿Qué haces cuando el horror literalmente llama a tu puerta? Stories Untold pregunta exactamente eso a través de una serie de historias contadas con comandos basados en texto en monitores y sonido, como en los viejos tiempos. Excepto para una historia, que está en la perspectiva habitual en primera persona. Cada historia está conectada y eventualmente todo cobra sentido.
Es difícil describir Untold Stories sin entrar en spoilers, pero las secciones están bien contadas y hay una cierta estética nostálgica de los 80s en todo. La historia de horror no apela tanto al miedo de ser sobresaltado como a la narración inmersiva. Las imágenes y acciones requeridas ayudan a crear una atmósfera que te mantiene cuestionando lo que está sucediendo, la moral y exactamente quién está llamando a tu puerta. En cuanto al final está en algún lugar entre una experiencia fuera del cuerpo y el horror de salir corriendo.
#68
Darkwood
Darkwood sigue siendo un juego de supervivencia con altos y bajos, pero difiere de su homólogo Don’t Starve al realmente hundir sus dientes en el horror atmosférico profundo. Mientras juegas, tienes mucho más miedo de lo que puedes escuchar que de lo que puedes ver.
Con un campo de visión tan limitado, Darkwood se asegura de que no esté mirando en la dirección correcta cuando algo atraviesa las tablas del piso o gruñe silenciosamente a su izquierda. Tendrás que sobrevivir a la noche y tendrás que usar cada agonizante hora del día para buscar más suministros. Estos suministros te ayudan a adquirir habilidades (como un cono de visión más grande), mejores armas (que necesitan mantenimiento constante) y refuerzos para que cualquier cosa que se esconda en la noche tenga menos posibilidades de comerte. 🙁
Darkwood cuenta su horror a través de los personajes que conoces en el bosque, las criaturas y las cosas de la noche, y el material de lectura ocasional. Este último nunca es un periódico que informa sobre los detalles del apocalipsis que estás viviendo actualmente, sino revistas y fragmentos de revistas. Son pequeños elementos como ese, y el diseño de sonido, lo que hace que Darkwood sea tan inmersivo y aterrador.
#67
Darkwatch
Jericho Cross era un famoso ladrón de trenes al parecer mexicano a quien le informaron de un tren con suficiente oro como para retirarse a su país natal. Aunque ese era el tren más extraño que él había visto en su vida, Jericho no le prestó atención y destruyó la bóveda del tren, solo para darse cuenta de que, en lugar de encontrar oro, había liberado a un poderoso vampiro que había sido poseído por el señor de las tinieblas, Satanas, el nombre del vampiro era Lazarus, (el ex líder de la legión Darkwatch) quien muerde a Jericho y lo convierte en vampiro. Ahora, con la ayuda de Cassidy, una dama perteneciente a la legión Darkwatch que encontró en el tren, Jericho se une a la enigmática organización Darkwatch y buscará a Lazarus para recuperar el poco de humanidad que tenía.
Posiblemente uno de los mejores shooter en primera persona lanzado para las consolas PlayStation 2 y Xbox, el juego combina géneros western, de terror y steampunk.
Darkwatch al momento de su lanzamiento se encontró con una recepción de la crítica positiva, aclamada en particular por su entorno relativamente extraño de Weird West y un apartado artístico de muy alto nivel. Este es un juego que nos gustaría que fuera relanzado en consolas de nueva generación, pues a pesar de que ya una secuela fue cancelada hace algún tiempo, estamos convencidos de que sería un hit por su estética y ambiemtación.
#66
Killer 7
El juego sigue a un grupo de élite de asesinos llamado «killer7». Los asesinos, son manifestaciones físicas de un hombre llamado Harman Smith, que realizan golpes en nombre del gobierno de los Estados Unidos. A través de estas misiones, Killer7 descubre una conspiración más profunda con respecto al papel de Japón en la política estadounidense y los secretos sobre la naturaleza de su organización. Killer7 presenta elementos de disparos en primera persona y un esquema único de control, pero el juego es primordialmente de aventura y ha llegado a ser comparado con Myst y Snatcher.
Killer7 fue el primer juego de Suda51 lanzado fuera de Japón. Recibió críticas polarizadas debido a su esquema de control no convencional, su juego lineal y su compleja trama negra. Si bien algunos revisores apreciaron los controles simplificados y el enfoque estilizado de la sala de arte, otros lo consideraron confuso y restrictivo. Sin embargo, la banda sonora, la presentación, el estilo visual y la historia estimulante del juego recibieron respuestas generalmente positivas de los críticos y se consideraron los mejores aspectos del juego y dieron lugar a varios elogios y nominaciones. El atractivo de culto de Killer7 condujo a nuevas versiones de los trabajos más antiguos de Suda51, una versión remasterizada de Killer7 para Microsoft Windows lanzada en 2018, y el exitoso lanzamiento de No More Heroes.
#65
Layers of Fear
Layers of Fear muestra la desintegración de la psique perfectamente de un pintor que está profundamente en estado de negación. Si bien su juego puede ser algo básico, donde Layers of Fear realmente brilla es en su mundo en constante cambio y giros que te volarán la cabeza. Puedes ingresar a una habitación y en un segundo ser transportado a algo mucho más nefasto que todo lo anterior que hallas visto.
Los entornos reflejan la forma en que el protagonista está en espiral: a medida que el juego continúa y el misterio se desenvuelve, también lo hace su comprensión de la realidad. Una pintura inofensiva en un caballete se transforma en algo completamente horrible a lo largo del tiempo, que se refleja en la mansión a medida que las cosas continúan no siendo lo que parecen.
#64
Nightmare Creatures
La historia detrás de Nightmare Creatures se basa en elementos de terror gótico del siglo XIX. La historia comienza en 1666, cuando un culto de adoración al diablo llamado la Hermandad de Hécate realizaba experimentos siniestros en Londres para conquistar la ciudad y luego el mundo. La Hermandad trató de desarrollar un elixir que los dotara de poderes sobrehumanos. Sin embargo, en lugar de crear sus supuestos superhumanos, sus experimentos crearon solo monstruos grotescos. Cuando decidieron usar estas criaturas como un ejército de conquista, uno de sus miembros, Samuel Pepys, incendió su cuartel general, lo que resultó en el Primer Gran Incendio de Londres.
El juego tiene lugar en 1834 cuando Londres es víctima de varios sucesos siniestros. Se informan avistamientos de monstruos junto con noticias de personas que mutan en criaturas impías, y que los muertos están despertando de sus tumbas y caminando entre los vivos. Todo Londres está en pánico y vulnerable a los esquemas de Adam Crowley, un científico y ocultista loco que solicita la ayuda de la Hermandad.
Se deja un libro en la casa de Ignatius Blackward, un sacerdote y experto en ocultismo. Él encuentra que es el diario perdido de Samuel Pepys, que contiene la investigación de la Hermandad. Sabiendo que necesita ayuda, Ignatius envía el diario a un reconocido inmunólogo estadounidense llamado Dr. Jean Franciscus de Nueva Orleans, quien se presenta con su hija Nadia. El médico es asesinado y el libro robado. En el funeral, Ignacio y Nadia se acercan a un hombre que les da una nota que dice: «Sepa acerca de Adam Crowley, Hermandad de Hécate — HVHJ». Ignatius y Nadia se dirigen a una dirección que figura en la nota, con la esperanza de buscar a Crowley y neutralizar la maldad que los rodea, de el resto te darás cuenta cuando lo juegues.
Link de Nightmare Creatures en Amazon
#63
The Dark Pictures Man of Medan
La antología The Dark Pictures es una serie de juegos independientes de terror cinematográfico para uno o varios jugadores. En Man of Medan, cinco amigos se embarcan en una excusión para bucear que se tornará en algo siniestro…
Únete a un espeluznante viaje en un barco fantasma en donde vivirás esta aterradora historia junto a un amigo en línea o sobrevive con hasta cinco jugadores locales.
Todos los personajes pueden vivir o morir. Tus elecciones determinarán su destino. ¿A quién salvarás? Ah y muy importante
No juegues a solas…
Formas de jugar
Modo multijugador de The Dark Pictures Anthology
1. Historia en solitario
La historia completa y aterradora como experiencia para un jugador.
2. Modo de noche de película
Tu y hasta 4 amigos jugarán la historia juntos en el sofá, cada uno de ellos controlando un personaje diferente.
3. Historia compartida
Modo cooperativo en línea para 2 jugadores. Podremos jugar toda la historia en línea con un amigo, tomando decisiones que los afecten a ambos.
#62
Fatal Frame III: The Tormented
La serie Fatal Frame de Tecmo dura tanto como cualquiera de sus parientes de horror de supervivencia, pero nunca ha recibido la misma atención que Silent Hill o Resident Evil. Fatal Frame III: The Tormented es el punto culminante de construir sobre su predecesor casi tan bueno para crear una obra pulida y sin complejos del horror popular japonés.
Marca una explosión final de ambición creativa antes de que la serie fuera llevada a la Nintendo Wii en dos ocasiones consecutivas. Con su trío de personajes principales, líneas de tiempo entrelazadas y un enfoque en una fuerza sobrenatural que invade gradualmente un espacio doméstico, tiene el alcance y la fuerza misteriosa de algo como el clásico de Kōji Shiraishi, Noroi: The Curse (2005). Tu misión será tomar fotos mágicas de fantasmas mientras resuelves rompecabezas obtusos y te aseguramos que esto realmente no es para todo el mundo.
Link de Fatal Frame III The Tormented en Amazon
#61
Echo
El horror de la recursión es un tipo raro y especial, y uno que Echo persigue implacablemente. El juego se obsesiona por las cualidades asombrosas de la repetición, los espejos y los bucles infinitos. Esta configuración ofrece al jugador una sensación palpable de temor progresivo, pero es la calidad rítmica y aterrada del sigilo táctico del juego lo que genera miedo. En Echo, te cargas a través de ciclos de oscuridad y luz cegadora, tratando de cambiar las reglas cada vez más ornamentadas del juego para tu beneficio. La evasión a cualquier costo se equilibra por restricción, ya que cualquier acción que realices es heredada por los doppelgängers que te persiguen. El resultado es un híbrido malformado de rompecabezas, sigilo y horror, proyectado a la fría luz de dos espejos volteados uno frente al otro.
#60
Outlast
Este es un juego que tomó el concepto de la cámara de Fatal Frame y le dio un giro diferente, permitiendo a los jugadores navegar en áreas oscuras con su capacidad de visión nocturna. Dado que en Outlast no hay armas, ver en la oscuridad equivale a la supervivencia. Los monstruos del juego también fueron humanos, y el hecho de matarlos es a la vez sacarlos de su miseria como matar a una persona inocente.
Al final, puedes sentir que has escapado, pero el juego inserta dudas tan hábilmente que nunca estarás seguro. Curiosamente, el mecanismo de la cámara lo recompensará con una película casi completa de todo su juego. Tal información muestra cuánto has usado la cámara y cuán hábilmente fue diseñado el juego para que la uses en momentos clave.
#59
Slatterhouse 3
El juego tiene lugar unos cinco años después de los eventos de Splatterhouse 2. Rick y Jennifer se han casado y tienen un hijo llamado David. Rick también tuvo éxito en Wall Street y compró una mansión en Connecticut, dejando atrás los recuerdos de la Máscara del Terror. Mientras tanto, la Máscara siente la energía ancestral que recuerda de épocas pasadas y comienza a hablar con Rick. Rick debe ponerse la máscara por tercera vez y luchar contra los monstruos que han invadido su mansión. Rick primero lucha para salvar a Jennifer, quien ha sido secuestrada por una entidad conocida como el Maligno, pero se revela que esto fue solo una distracción mientras el Maligno se secuestraba a David.
Rick finalmente derrota al Maligno, que había planeado usar las habilidades psíquicas latentes de David para desbloquear el poder de un objeto conocido como la Piedra Oscura. Al derrotar al Maligno, la Máscara revela sus verdaderas intenciones malvadas. Rick entonces debe destruir la máscara de terror de forma permanente.
Hay cuatro finales posibles, dependiendo de si salvas a Jennifer y David, salvas a uno u otro, o no puedes salvar a los dos. Todos, excepto el mejor final, comienzan con la Máscara diciendo que continuará existiendo mientras haya sufrimiento humano, y mientras se rompe, dice que el cielo se ha despejado y que el mal ha sido nuevamente desterrado.
Estamos ante un clásico imperecedero herencia de la era de oro de los 16 bits. Un juego que a más de uno le puede sacar un suspiro al recordar su infancia y esos momentos tan especiales en los que gráficos simples y un gameplay muy ordinario nos mantenían entretenidos por horas.
Link de Splatterhouse 3 en Amazon
#58
The Thing
Estamos ante un clásico de culto, The Thing es una de las adaptaciones cinematográficas más queridas por una razón: retoma exactamente donde John Carpenter lo dejó al encontrarse con las Cosas y toda la paranoia que traen entre sus compañeros de escuadrón.
The Thing debería ser considerado como un juego de terror pionero e innovador. Con múltiples perspectivas, utiliza el miedo de tu escuadrón para cambiar la forma en que se desempeñan, y también la posibilidad de que tus amigos se infecten con la Cosa, es una prueba y un horror estresante al que vale la pena regresar.
#57
Until Dawn
Básicamente la película Cabin in the Woods, solo que en forma de juego. Un grupo de ocho amigos sale de vacaciones a una cabaña en el bosque. No han estado allí mucho antes de que ocurra la primera muerte y todos los personajes deberán esforzarse por sobrevivir hasta el amanecer. Tendremos la oportunidad de jugar con cada uno de los adolescentes, conociéndolos y ayudándolos a sobrevivir tanto dentro como fuera de la cabaña.
También tendremos muchas decisiones en el camino, algunas como quedarse quietos y esconderse, otras son atacar y esperar lo mejor. A veces funcionan y a veces te matan. Todas tus decisiones se acumulan y con ello tenemos cientos de posibles finales. Es posible puedas mantener vivos a todos los adolescentes, pero no será fácil.
Until Dawn salió en 2015, por lo que los gráficos aún son muy atractivos, esto gracias a la naturaleza cinematográfica y a su jugabilidad. El juego no se se centra en ser de combate o técnico, sino en quick time events, exploración y recopilación de información para tomar decisiones futuras que podrían significar la vida o la muerte de tus personajes.
Link de Until Dawn en PlayStation Store
#56
Detention
Greenwood High School, ubicada en un área montañosa remota, en donde dos estudiantes se encuentran atrapados y vulnerables. El lugar que una vez conocieron ha cambiado de manera inquietante, y son ahora perseguidos por criaturas malvadas. Para escapar, deben explorar el misterioso campus lleno de objetos siniestros y acertijos.
Detention es ambientado en un mundo ficticio en la década de Taiwán de 1960 que se encontraba bajo la ley marcial, acá el horror atmosférico es impulsado por la historia que incorpora elementos de Asia oriental que rara vez se usan en los juegos. Taoísmo, budismo, mitología china, el juego se basa en referencias culturales locales taiwanesas para contar una historia única y aterradora.
En un juego de desplazamiento lateral de terror atmosférico en 2D, en donde los jugadores navegan con los personajes principales en un estilo point and clic con el fin de explorar una escuela secundaria donde el mal ha tomado posesión. Mientras te escondes de los monstruos que están furiosos, debes encontrar elementos para interactuar en las habitaciones. Y a medida que se descubran más misterios, el oscuro pasado de una escuela maldita finalmente saldrá a la superficie.
#55
Lone Survivor
En esta aventura de supervivencia psicológica, el enmascarado protagonista debe escapar de una ciudad donde la enfermedad ha hecho estragos, y esto mediante cualquier medio necesario. Muerto de hambre y exhausto, comienza incluso a cuestionarse cuánto de lo que observa es real.
Un nuevo tipo de aventura donde la elección acerca de cómo sobrevivir depende de ti. Tendremos que infiltrarnos sin disparar una sola bala, o matar todo lo que se interponga en nuestro camino. Comer y dormir bien, o recurrir a «pociones» para continuar en pie. Buscaremos supervivientes, o intentaremos escapar solos de la ciudad. Cuidar nuestra salud mental, o adentrarnos en la locura, Lone Survivor es un juego donde tus elecciones realmente importan.
Características principales
- Más de cuatro años invertidos en su creación
- Dos caminos totalmente diferentes en el juego, con muchas variaciones entre sí
- Una historia realmente valiente y adulta donde calidez, humor e incluso esperanza podrán ser hallados en las tinieblas
- Un psicólogo invisible te vigila en cada movimiento
- Un estilo visual único que mezcla técnicas retro y modernas
- De 4 a 6 horas de juego en cada camino
- Más de 120 bellos escenarios pintados a mano
- Cientos de objetos con los que experimentar y crear, así como múltiples misiones secundarias secretas y opcionales
- Aproximadamente 30 piezas musicales originales del productor Jasper Byrne, presente en las listas de éxitos de Reino Unido
#54
S.T.A.L.K.E.R.: Call of Pripyat
Es extraño que Chernobyl como escenario haya sido explorado de manera tan ineficaz en películas a lo largo de los años, lo que ha dado espacio para que los videojuegos para llenen ese vacío. Stalker ha hecho más que suficiente con uno de los lugares más desconcertantes del planeta y se ha ganado su espacio indiscutible dentro del género de los juegos de terror.
Juegas como el agente Alexander Degtyarev, quien viaja a una zona irradiada para buscar helicópteros perdidos y descubre mucho más de lo que esperaba en el proceso. Con una sensación de profundidad que no tiene nada que envidiar a sus antagonistas modernos, incluso logrando ese factor de miedo tan importante como por ejemplo, con las criaturas deformadas que lo acechan, Call of Pripyat se presenta como un referente de diseño de juego excelente.
#53
Metro 2033
En 2013, el mundo ha quedado devastado por una catástrofe apocalíptica que ha aniquilado a toda la humanidad y convertido la superficie terrestre en un páramo contaminado. Un puñado de supervivientes se refugiaron en las profundidades del metro de Moscú, y la civilización humana comenzó una nueva Edad Oscura.
Estamos ahora en 2033. Toda una generación ha nacido y crecido bajo el suelo, y sus asediadas ciudades-estación de metro luchan por la supervivencia, entre sí y con los horrores mutantes que esperan en el exterior.
Tu eres Artyom, nacido en los últimos días antes del fuego pero criado bajo el suelo. Nunca has cruzado los límites de la ciudad, pero un desafortunado incidente desencadena una misión al núcleo del sistema de Metro para advertir al resto de la humanidad de una terrible amenaza inminente.
Tu viaje te lleva desde las catacumbas olvidadas bajo el metro a los asolados páramos de la superficie, donde tus actos determinarán el destino de la humanidad.
¿Pero qué pasaría si la auténtica amenaza proviniese de tu interior?
Información general de la versión Metro 2033 Redux esta es la versión definitiva del clásico de culto «Metro 2033», rediseñado con la mejor y más reciente versión del motor 4A para consolas de última generación. Los fans del juego original descubrirán que el mundo incomparable de Metro se ha transformado, con una iluminación, físicas y efectos climatológicos dinámicos increíbles.
Por otro lado los más novatos podrán disfrutar de la experiencia de uno de los mejores shooters de todos los tiempos, una aventura épica con un gran guión que combina un sobrecogedor «survival horror», técnicas de exploración, combate táctico y sigilo. Todas las mejoras de juego y características de la elogiada secuela «Metro: Last Light» se han transferido a Metro 2033 Redux: mejor IA, controles, animación, manejo de armas y mucho más, todo ello para crear una emocionante experiencia tanto para novatos como para veteranos.
#52
The Suffering
The Suffering favorece la acción al encargarte de matar a algunas de las criaturas más deformadas e inolvidables jamás representadas en un videojuego.
Utilizamos a Torque, un hombre que ha sido enviado a la Penitenciaría del Estado de Abbott en Carnate Island, Maryland. Torque ha sido declarado culpable y condenado a muerte por asesinar a su ex esposa y sus dos hijos, a pesar de que afirma haberse desmayado en el momento en que sucedió esto y no puede recordar nada. La noche que Torque llega hay un fuerte terremoto que libera un ejército de monstruos en la instalación. La celda de Torque se rompe y lo libera de su cautiverio. A partir de su celda, Torque atraviesa la prisión en un intento de escapar con vida de la nefasta isla Carnate.
Durante el recorrido, Torque descubre que los monstruos desatados personifican las muchas formas de ejecución que la isla ha acogido. Además, se encuentra con los espíritus de algunos de los residentes más famosos de Carnate: el desquiciado psicólogo Dr. Killjoy, el ex verdugo de Hermes T. Haight, y el asesino arrepentido Horace. Con su ayuda, Torque descubre que puede transformarse en un monstruo enfurecido consigo mismo. Killjoy está obsesionado con curar a Torque, aunque sus métodos son cuestionables, y en varios puntos ofrece vagos asesoramientos médicos. Horace y Hermes, por el contrario, tratan de influir en el para llevarlo hacia el bien o el mal, respectivamente. Torque se reúne con otros personajes a lo largo del juego, cuyo destino lo decidirás tu.
Link de The Suffering en Amazon
#51
Fatal Frame
Fatal Frame es puro horror japonés en forma de juego. Si alguna vez lograste leer la versión japonesa de The Ring, puedes entender las enormes diferencias entre lo que los estadounidenses piensan que es horror y lo que realmente es el horror. Fatal Frame tiene una mecánica principal que desde su lanzamiento no ha sido igualada en otros juegos de terror, esta es su Cámara Obscura. Esta elegante cámara te permite atacar a los espíritus, pero un chasquido nunca es suficiente para hacer el truco, por lo que debes mantener al espíritu lo más cerca posible del centro del encuadre, tomar una fotografía y luego volver a hacerlo hasta que se liberen o desaparezcan por completo.
Además, la historia no es simple. Cuanto más juegas, más descubres cuán profunda y verdaderamente aterradora es esta casa en la que te has metido. Casi todos los espíritus con los que te encuentras son otras personas que anteriormente tomaron tu mismos pasos.
Su ambientación sonora y gráfica explota elementos muy básicos del terror, con lo que la garantía de estar estremecidos y al borde del pánico se logra casi al momento de iniciar tu aventura.
Continuará…
Leer Top 100 de videojuegos de terror de todos los tiempos Parte-1
Leer Top 100 de videojuegos de terror de todos los tiempos Parte-3
Leer Top 100 de videojuegos de terror de todos los tiempos Parte-4
Fuentes de información utilizadas en este artículo:
- Imagen de portada creada por Karl Gustafson
- Lista de juegos de terror de Wikipedia
- Artículo del inicio basado en este artículo de Gamasutra
- Textos de algunos de los juegos se basan en las fichas de producto de STEAM, avclub.com, Amazon, nerdmuch.com, culturedvultures.com
Desde este link pueden ver otros Top10s que hemos publicado en nuestra página Web.
Link a la primera parte del Top 100 de videojuegos de terror de todos los tiempos.
